L'antiphrase

 

L'ANTIPHRASE

1. Définition

L'Antiphrase est une figure de style d'opposition et d'ironie qui consiste à exprimer une idée par son contraire, dans un contexte qui indique clairement l'intention de dire le contraire de ce qui est littéralement énoncé.

Elle est indissociable de l'ironie et s'appuie sur la connivence avec le récepteur du message pour être comprise.

2. Histoire du procédé

L'Antiphrase est une figure omniprésente dans la communication humaine :

• Antiquité : Déjà largement utilisée par les philosophes grecs (comme Socrate avec son "ironie socratique") et les orateurs romains. Elle permettait de railler, de critiquer sans être frontalement agressif, ou de mettre en lumière l'absurdité d'une situation.

• Moyen Âge et Renaissance : On la retrouve dans les fabliaux, les farces, et les écrits satiriques où elle est un outil pour la moquerie ou la dénonciation des travers sociaux.

• Siècle des Lumières : C'est un âge d'or pour l'antiphrase, particulièrement chez des auteurs comme Voltaire, qui l'utilisent avec brio dans leurs contes philosophiques et leurs pamphlets pour critiquer l'Église, la monarchie ou les préjugés, tout en se protégeant de la censure.

• Époque Contemporaine : L'antiphrase est courante dans le langage quotidien, l'humour, le journalisme, et la publicité, où elle peut créer un effet comique ou souligner un décalage.

3. Figures proches et Nuances

L'Antiphrase est étroitement liée à l'ironie et à d'autres figures d'opposition :

Figure de Style	Différence avec l'Antiphrase
L'Ironie	L'Ironie est la figure générale qui consiste à dire le contraire de ce que l'on pense. L'Antiphrase est la mise en œuvre linguistique spécifique de l'ironie. On peut dire qu'une antiphrase est une forme d'ironie.
L'Euphémisme	Atténuation d'une réalité déplaisante (ex. : "il nous a quittés" pour "il est mort"). L'Antiphrase dit le contraire, mais avec une intention inverse d'amplification (souvent pour la moquerie).
La Litote	Dire moins pour suggérer beaucoup (ex. : "Ce n'est pas mal" pour "C'est excellent"). L'Antiphrase dit le contraire pour suggérer le vrai (ex. : "C'est du propre !" pour "C'est sale.").
Le Paradoxe	Énoncé qui contient une idée contraire à la logique ou à l'opinion commune. L'Antiphrase est une intention communicative.

4. Fonctions et effets

• Ironie et Humour : Sa fonction principale est de créer un effet comique, moqueur ou satirique.

• Critique Indirecte : Elle permet de critiquer, de dénoncer ou de blâmer de manière détournée, sans être frontalement agressif, ce qui peut désarmer l'interlocuteur.

• Connivence : Elle crée une complicité entre l'émetteur et le récepteur qui partagent la même compréhension du sous-entendu.

• Effet de Surprise : L'écart entre le dit et le non-dit peut surprendre et marquer l'esprit.

5. Stylistique

La compréhension de l'antiphrase repose sur :

1. Le contexte : La situation, le ton, la mimique, le savoir partagé entre les interlocuteurs sont essentiels. Sans contexte, l'antiphrase peut être mal interprétée au premier degré.

2. La ponctuation : Un point d'exclamation ou de suspension peut aider à marquer l'ironie.

6. Exemples célèbres

a. Littérature

« Ah ! le joli garçon ! pour un prince qui l'aime,

Il n'eût pas demandé, je crois, cet affront-même. »

(Jean Racine, Andromaque, Acte III, Scène 8)

(Antiphrase : Hermione qualifie son futur beau-frère d'un "joli garçon" alors qu'elle le déteste et le méprise, exprimant son dégoût et son ironie mordante).

b. Discours et langage courant

« Tu as été d'une aide précieuse ! »

(Dit à quelqu'un qui n'a rien fait, ou qui a même aggravé la situation, avec une intention ironique).

« Quel courage ! »

(Dit à quelqu'un qui a fait preuve de lâcheté).

« C'est du propre ! »

(Pour signifier que quelque chose est sale, désordonné, ou que l'action est scandaleuse).

L'antanaclase

 

L'ANTANACLASE

1. Définition

L'Antanaclase est une figure de style de répétition et de mot (lexique) qui consiste à répéter un même mot dans une phrase ou un énoncé, mais en lui faisant prendre un sens différent à chaque occurrence (utilisation des différents sens d'un mot polysémique).

Elle s'appuie sur la richesse sémantique du mot pour créer un jeu d'esprit, une nuance ou une opposition.

2. Histoire du procédé

L'Antanaclase est une figure très prisée des esprits vifs et des orateurs :

• Rhétorique Antique : Elle était vue comme une preuve d'ingéniosité et d'éloquence. Elle permettait d'exprimer deux idées distinctes, voire opposées, avec une économie de mots.

• Littérature Classique et Maximes : Les moralistes et les écrivains de l'époque classique l'utilisaient souvent pour structurer des maximes ou des jeux de mots. Elle est particulièrement efficace dans le dialogue pour l'effet de punchline ou de réplique spirituelle.

• Philosophie et Politique : Elle est employée pour déconstruire un argument en se basant sur la polysémie du mot utilisé par l'adversaire, une technique redoutable en débat.

• Publicité et Slogans : Elle est très efficace pour frapper l'imagination, car elle joue sur la surprise et la concision.

3. Figures proches et Nuances

L'Antanaclase est souvent confondue avec d'autres figures de répétition ou de jeux de mots :

Figure de Style	Différence avec l'Antanaclase
L'Anadiplose	Répétition d'un mot pour lier deux idées (fin-début), mais le mot conserve généralement le même sens. L'Antanaclase utilise des sens différents.
La Répétition	Terme générique pour la reprise d'un mot. L'Antanaclase est une répétition avec changement de sens.
Le Calembour	Jeu de mots basé sur l'homophonie (ressemblance sonore) entre des mots de sens différents (ex. : le rat, l'art). L'Antanaclase utilise le même mot écrit.
L'Homonymie	Utilisation de mots qui s'écrivent et/ou se prononcent de la même manière mais n'ont pas la même étymologie (ex. : compte et conte). L'Antanaclase utilise un seul mot polysémique.

4. Fonctions et effets

• Jeu d'Esprit : Elle est l'apanage de l'esprit fin et de l'humour, suscitant la surprise chez le lecteur ou l'auditeur.

• Concision et Ironie : Elle permet de dire beaucoup avec peu, souvent pour marquer une opposition ou une critique ironique.

• Persuasion : En rhétorique, elle permet de retourner l'argument de l'adversaire en se servant de son propre vocabulaire, mais dans un autre sens.

• Mémorisation : Le contraste sémantique rend la formule très percutante et facile à retenir.

5. Stylistique

L'Antanaclase repose entièrement sur le potentiel polysémique du mot choisi. Sa réussite dépend :

1. De l'écart sémantique : Plus les deux sens sont éloignés, plus l'effet est réussi.

2. De la fluidité syntaxique : La phrase doit rester grammaticalement correcte malgré la dualité de sens.

6. Exemples célèbres

a. Littérature classique

« Le cœur a ses raisons que la raison ne connaît point. »

(Blaise Pascal, Pensées)

(Exemple célèbre de l'opposition entre les "raisons" (motifs, logiques internes) du cœur et la "Raison" (faculté de penser, rationalité).)

b. Théâtre et dialogue

« Paris donne des ordres, il faut que Paris les reçoive. »

(Exemple où le premier "Paris" désigne l'autorité centrale de la ville, et le second, ses habitants ou le lieu physique).

c. Slogans et Langage courant

« Qui ne plane pas ne plane jamais. »

(Exemple sur le verbe "planer" au sens de voler / au sens de réussir, d'être bien.)

« Je ne suis pas pour la guerre, mais je suis pour la guerre contre l'ignorance. »

L'anaphore

 

L'ANAPHORE

1. Définition

L'Anaphore est une figure de style de répétition et de construction qui consiste en la reprise d'un même mot ou groupe de mots en tête de propositions, de vers ou de phrases successives.

Elle crée un effet de martèlement, d'insistance, de rythme ou d'amplification, et est très utilisée dans les discours et la poésie.

2. Histoire du procédé

L'Anaphore est l'une des figures de style les plus anciennes et les plus universelles, présente dans toutes les cultures :

• Rhétorique Antique : Indispensable aux orateurs grecs et romains (Cicéron, Démosthène). Elle était employée pour renforcer la conviction, marquer les esprits et donner un rythme puissant aux plaidoyers et aux discours politiques.

• Textes Sacrés : Présente dans les psaumes de la Bible, dans le Coran, et dans d'autres textes religieux, où elle accentue la louange, la prière ou la prophétie.

• Littérature Classique : Très utilisée en tragédie et en poésie pour exprimer la passion, la lamentation ou l'exaltation.

• XXe Siècle : Revitalisée par des poètes comme Louis Aragon, Paul Éluard, et des figures marquantes du discours politique, comme Martin Luther King Jr. ("I Have a Dream"). Elle demeure un outil rhétorique majeur pour émouvoir et convaincre.

3. Figures proches et Nuances

L'Anaphore est la plus célèbre des figures de répétition, mais elle a des "cousines" :

Figure de Style	Différence avec l'Anaphore
L'Épiphore	Répétition d'un même mot ou groupe de mots en fin de phrases successives. L'Anaphore est en début de phrase.
L'Anadiplose	Répétition du dernier mot d'une proposition au début de la suivante, créant un enchaînement. L'Anaphore répète le même début.
La Répétition	Terme générique pour toute reprise d'un mot. L'Anaphore est une forme spécifique et structurée de répétition.

4. Fonctions et effets

• Insistance et Emphase : La répétition martèle l'idée, la rendant plus forte et plus mémorable.

• Rythme : Elle confère un rythme puissant et cadencé au discours ou au poème, qui peut être haletant, solennel ou obsédant.

• Persuasion : En rhétorique, elle permet de convaincre en enfonçant le même clou, en créant une impression de force et de conviction.

• Émotion : Elle peut exprimer la colère, la douleur, la supplication, la joie ou la détermination.

• Structure : Elle organise le texte, marque les étapes d'un argument ou les strophes d'un poème.

5. Stylistique

L'Anaphore est un procédé de construction très identifiable :

1. Elle se caractérise par la position initiale du ou des mots répétés.

2. Le mot ou l'expression peut être répété de manière identique ou avec de légères variations.

6. Exemples célèbres

a. Poésie

« Paris outragé ! Paris brisé ! Paris martyrisé ! mais Paris libéré ! »

(Général de Gaulle, Discours du 25 août 1944)

(Fonction : Le martèlement du mot "Paris" amplifie l'émotion et la force du message de libération).

b. Littérature moderne

« Il y a des forêts, il y a des sables, il y a des fleuves.

Il y a des hommes qui vivent au milieu des sables,

Il y a des hommes qui vivent au milieu des fleuves... »

(Saint-Exupéry, Terre des hommes)

(Fonction : Crée un effet de dénombrement, d'observation du monde, avec un ton contemplatif et universel).

c. Chanson

« Non, rien de rien,

Non, je ne regrette rien. »

(Édith Piaf, Non, je ne regrette rien)

(Fonction : Insistance sur la détermination et le refus de tout regret).

d. Rhétorique et discours

« Oui, nous pouvons changer. Oui, nous pouvons avancer. Oui, nous pouvons réussir. »

(Discours politique)

(Fonction : Créer un effet d'entraînement, d'espoir et de conviction collective).

L'anadiplose

 

L'ANADIPLOSE

1. Définition

L'Anadiplose est une figure de style de répétition et de construction qui consiste à reprendre, au début d'une proposition ou d'un vers, le dernier mot ou groupe de mots de la proposition ou du vers précédent.

Elle est un procédé de liaison qui crée une continuité et un effet de chaîne dans le discours.

2. Histoire du procédé

L'Anadiplose est un procédé rhétorique ancien et très efficace :

• Rhétorique Antique : Largement utilisée par les orateurs grecs et romains pour marquer la progression du raisonnement, l'insistance sur un point clé, ou la connexion logique entre deux idées. Elle donne une force de conviction au discours.

• Moyen Âge : Elle est courante dans la poésie et les chants épiques pour créer un rythme lancinant et pour insister sur la transition narrative, renforçant la cohésion du récit.

• Littérature Classique et Baroque : Elle sert à la fois à structurer l'argumentation (Classicisme) et à exprimer le mouvement et l'enchaînement des idées (Baroque).

• Époque Contemporaine : Elle est encore employée dans les slogans ou le discours politique pour créer un effet de nécessité et de continuité entre les étapes d'un processus ou d'une idée.

3. Figures proches et Nuances

L'Anadiplose fait partie de la famille des figures de répétition, mais elle a un rôle de liaison très précis :

Figure de Style	Différence avec l'Anadiplose
L'Anaphore	Répétition d'un mot ou groupe de mots en début de phrases successives. L'Anadiplose lie la fin de la première phrase au début de la seconde.
L'Épiphore	Répétition d'un mot ou groupe de mots en fin de phrases successives. L'Anadiplose est une reprise en chaîne (fin-début).
La Répétition	Terme générique pour toute reprise d'un mot. L'Anadiplose est une forme spécifique et structurée de répétition.

4. Fonctions et effets

• Liaison et Continuité : Elle crée un lien étroit entre deux idées, donnant une impression de progression inéluctable ou de logique serrée.

• Insistance : Elle met en évidence le mot répété, qui est le pivot de la transition d'une idée à l'autre.

• Rythme : Elle confère au texte un rythme cadencé, particulièrement efficace en poésie et dans la prose oratoire.

• Clarté : En reprenant le terme, elle assure que le lecteur ou l'auditeur ne perd pas le fil de l'argumentation.

5. Stylistique

L'Anadiplose est un procédé structurel facile à identifier :

1. Elle se concentre sur les bornes des propositions (la fin et le début).

2. Elle peut être combinée avec l'Anaphore ou l'Épiphore pour former une Concaténation (une série d'Anadiploses en chaîne) qui enchaîne plusieurs propositions les unes aux autres.

6. Exemples célèbres

a. Poésie

« Je vis ce beau Lyon,

Lyon que tant je prise... »

(Joachim du Bellay, Sonnet, repris par d'autres poètes)

(Fonction : Mise en valeur et insistance sur le nom de la ville).

b. Prose et roman (récits)

« La faute n'est point au vin, mais au buveur,

et le buveur n'est pas le vin. »

(Proverbe ou maxime)

(Fonction : Structure une opposition philosophique ou morale en reliant les termes clés).

c. Rhétorique et discours

« Le doute mène à l'examen,

et l'examen à la vérité. »

(Sentence classique)

(Fonction : Met en évidence le cheminement de la pensée et la logique imparable de la progression).

d. Langage courant

« Frapper à la porte,

la porte est ouverte. »

(Variante de l'Anadiplose, souvent utilisée dans les dialogues).

L'anacoluthe

 

L'ANACOLUTHE

1. Définition

L'Anacoluthe est une figure de construction (ou de rupture) qui consiste en une rupture syntaxique au sein d'une phrase. L'énoncé commence d'une certaine façon, suggérant une suite logique, mais la construction est brusquement modifiée, laissant la première partie en suspens ou sans lien grammatical avec la suite.

Elle crée un effet de surprise ou d'oralité, car elle mime le désordre de la pensée.

2. Histoire du procédé

Bien qu'elle soit courante dans le langage spontané, l'utilisation délibérée de l'Anacoluthe est un marqueur de style :

• Antiquité : Dans la rhétorique classique (grecque et latine), l'Anacoluthe était considérée comme une faute de grammaire (barbarisme ou solécisme). Cependant, elle était parfois tolérée (ou même recherchée) pour simuler l'émotion, l'hésitation ou l'emportement dans les discours.

• Théâtre Classique : Des dramaturges comme Racine ou Corneille l'utilisent pour exprimer la violence d'une passion, la surprise ou le trouble du personnage, montrant une pensée qui déraille sous l'effet de l'émotion.

• Littérature Moderne (XXe siècle) : Elle est pleinement réhabilitée. Des auteurs (comme Céline) l'emploient pour reproduire le flux de la conscience ou l'oralité, le rythme parlé, souvent chargé de vulgarité ou d'authenticité brute.

3. Figures proches et Nuances

L'Anacoluthe est souvent mise en parallèle avec d'autres figures qui jouent sur la syntaxe :

Figure de Style	Différence avec l'Anacoluthe
L'Ellipse	Omission de mots dont le sens est facilement rétabli par le contexte. L'Anacoluthe est une rupture qui crée une incohérence grammaticale.
L'Aposiopèse	Suspension brusque de la phrase (marquée par des points de suspension). L'Anacoluthe continue la phrase, mais avec une nouvelle structure non raccordée à la précédente.
Le Zeugma (ou Zeugme)	Rapprochement incongru (souvent humoristique) d'un terme concret et d'un terme abstrait sous un même verbe. L'Anacoluthe est une rupture de la fonction grammaticale des mots.

4. Fonctions et effets

• Exprimer l'Émotion : Sa fonction principale est de traduire le trouble, la passion, l'hésitation, l'effroi, ou l'emportement d'un locuteur.

• Mimer l'Oralité : Elle donne un ton spontané, non littéraire, proche de la conversation de tous les jours.

• Mettre en Relief : L'élément placé en tête de phrase avant la rupture est mis en évidence, forçant le lecteur à y prêter une attention particulière.

• Effet Comique/Ironique : Lorsqu'elle est utilisée avec maladresse par un personnage, elle peut souligner sa confusion ou son ridicule.

5. Stylistique

L'Anacoluthe se produit souvent lorsque :

1. Le sujet grammatical change en cours de phrase sans que la structure soit ajustée.

2. Un complément (souvent un participe ou un gérondif) se rapporte à un terme qui n'est pas le sujet du verbe principal.

6. Exemples célèbres

a. Théâtre classique

« Exilé sur le sol au milieu des huées,

Ses ailes de géant l'empêchent de marcher. »

(Charles Baudelaire, Les Fleurs du Mal, "L'Albatros")

Rupture : Le participe "Exilé" se rapporte logiquement à "L'Albatros", mais est suivi d'une phrase dont le sujet est "Ses ailes".

b. Prose et roman (récits)

« Le nez de Cléopâtre, s’il eût été plus court, toute la face de la terre aurait changé. »

(Blaise Pascal, Pensées)

Rupture : La première partie place le "nez" en sujet de la condition, mais c'est la "face de la terre" qui est le sujet de la conséquence. Une construction correcte aurait été : "Si le nez de Cléopâtre..."

c. Langage courant

L'Anacoluthe est très courante dans la langue parlée :

« Moi, je trouve que ça va très bien. » (Le pronom Moi est mis en avant, puis la phrase redémarre avec je.)

L'allitération

 

L'ALLITÉATION

1. Définition

L'Allitération est une figure de style de sonorité (ou de diction) qui consiste en la répétition intentionnelle d'un même son consonantique (ou d'une série de sons consonants similaires) dans une phrase, un vers ou un ensemble de mots proches.

Elle vise principalement à créer un effet rythmique, musical, ou à imiter un son lié au sens du texte (harmonie imitative).

2. Histoire du procédé

L'Allitération, en tant qu'outil stylistique, est utilisée depuis les débuts de la poésie :

• Poésie germanique et anglo-saxonne : Elle était un principe fondamental de la structure du vers, notamment dans les poèmes en vieil anglais (comme Beowulf), où elle jouait le rôle des rimes pour lier les hémistiches (demi-vers).

• Poésie française : En français, elle est utilisée principalement comme un ornement stylistique. Les poètes de toutes les époques (du Moyen Âge aux Symbolistes) l'ont exploitée pour ses effets musicaux ou suggestifs.

• Les Symbolistes (XIXe siècle) : Ils ont particulièrement magnifié l'allitération (et l'assonance) pour l'harmonie imitative — l'idée que le son peut imiter le sens ou la sensation (ex. : la répétition du 's' pour imiter le sifflement ou le silence).

3. Figures proches et Nuances

L'Allitération est souvent mise en relation avec sa consœur, l'Assonance :

Figure de Style	Différence avec l'Allitération
L'Assonance	Répétition d'un même son vocalique (voyelle) dans une suite de mots (ex. : la douceur douce du jour). L'Allitération concerne les sons consonantiques.
La Paronomase	Rapprochement de mots qui ont une ressemblance sonore mais un sens différent (ex. : Qui s'excuse s'accuse). L'Allitération répète le son au sein de mots différents.
L'Homéotéleute	Répétition de la même finale de mot (suffixe ou désinence). L'Allitération concerne le début ou l'intérieur des mots.

4. Fonctions et effets

• Harmonie Imitative : C'est sa fonction la plus célèbre. Elle vise à imiter un bruit, une sensation ou un mouvement : le 's' (sifflement, secret), le 'r' (roulement, colère), le 'v' ou 'f' (souffle, vent).

• Musicalité et Rythme : Elle crée une mélodie interne au vers ou à la phrase, rendant le texte plus mémorable et agréable à l'oreille.

• Insistance : En répétant un son, elle attire l'attention sur les mots concernés et renforce le sens qu'ils portent.

5. Stylistique

L'Allitération n'est pas limitée aux seules lettres écrites. C'est la répétition des sons prononcés (phonèmes) qui compte :

1. La répétition des sons [s] et [z] (sifflantes) pour les serpents, le silence.

2. La répétition des sons [r] et [l] (liquides) pour le mouvement ou la douceur.

3. Elle est particulièrement efficace lorsqu'elle est combinée avec une Assonance (répétition de voyelles).

6. Exemples célèbres

a. Théâtre classique

« Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ? »

(Jean Racine, Andromaque, Acte V, Scène 5)

(Fonction : Allitération en 's' et 'f' qui imite le sifflement des serpents. C'est l'exemple d'harmonie imitative le plus célèbre en français).

b. Poésie

« Le vent vif voltigeait dans les vergers »

(Allitération en 'v' et 'g' qui suggère le mouvement rapide et léger de l'air).

c. Prose et Langage courant

• Virelangues (Tounge Twisters) : Ces jeux de mots reposent entièrement sur l'allitération difficile à prononcer : « Six cent six saucissons » (allitération en [s] et [k]).

• Titres et Slogans Publicitaires :

  • « Cachet Cachou Changhai » (ancien slogan, allitération en [k] et [ʃ]).

  • « Red Bull donne des ailes » (allitération en [r] et [d] pour le dynamisme).

Citation de la semaine 50

 

Le premier savoir est le savoir de mon ignorance : c'est le début de l'intelligence. Socrate

L'allégorie

 

L'ALLÉGORIE

1. Définition

L'Allégorie est une figure d'analogie et de substitution qui consiste à représenter de manière concrète une idée abstraite (comme la Mort, la Justice, le Temps, l'Amour) en lui donnant une forme concrète, le plus souvent celle d'un être vivant (personne, animal) ou d'un objet doté de caractéristiques symboliques.

Elle est, en essence, une métaphore filée ou prolongée qui s'étend sur une œuvre entière, un passage long, une image, ou une statue.

2. Histoire du procédé

L'Allégorie est l'une des figures les plus anciennes et les plus importantes dans l'histoire de l'art et de la littérature :

• Antiquité : Déjà centrale dans la philosophie platonicienne (ex. : l'allégorie de la Caverne) et dans la mythologie où les dieux sont souvent des allégories de forces naturelles ou d'idées (ex. : Thémis pour la Justice).

• Moyen Âge : L'âge d'or de l'allégorie. Elle est omniprésente dans la littérature médiévale (poèmes, romans, roman de la Rose), souvent utilisée pour des thèmes moraux et religieux, comme la lutte entre les Vices et les Vertus.

• Renaissance et Classique : L'allégorie continue d'être employée, notamment en peinture et en sculpture, pour représenter les États, les nations, ou les concepts politiques (ex. : La Liberté guidant le peuple).

• Époque Contemporaine : Bien que parfois considérée comme un procédé désuet, elle reste un outil puissant pour la satire, la bande dessinée, et dans les arts visuels, où elle permet de dénoncer des réalités complexes.

3. Figures proches et Nuances

L'Allégorie est étroitement liée à d'autres figures de l'image et de l'analogie :

Figure de Style	Différence avec l'Allégorie
La Personnification	La Personnification attribue des qualités humaines à un objet ou une idée dans une phrase. L'Allégorie est une Personnification développée et étendue, qui crée un personnage ou une scène entière pour représenter l'idée.
La Métaphore	La Métaphore est une comparaison implicite courte. L'Allégorie est une Métaphore filée : l'image se prolonge et s'enrichit de détails, symboles et actions.
Le Symbole	Le Symbole renvoie à une idée abstraite (ex. : le lion symbolise la force). L'Allégorie est une mise en scène narrative ou visuelle de ce symbole, rendant l'idée active.

4. Fonctions et effets

• Didactique et Pédagogique : Elle rend les idées complexes ou abstraites plus accessibles et mémorisables en les matérialisant.

• Universalité : Elle permet de parler de concepts universels (la Condition humaine, le Mal) en utilisant des images reconnaissables par tous.

• Voilement et Critique : Elle peut servir à masquer une critique politique ou sociale sous un récit imagé, permettant ainsi d'échapper à la censure (souvent le cas dans l'Antiquité et à l'époque classique).

• Poétique : Elle confère une grande force expressive et une dimension onirique ou solennelle au texte.

5. Stylistique

L'Allégorie se reconnaît par :

1. La majuscule initiale lorsqu'elle représente une idée (ex. : la Mort, la Liberté).

2. L'utilisation d'attributs symboliques : une faux pour la Mort, une balance pour la Justice, une horloge ailée pour le Temps.

3. Un développement narratif ou descriptif qui donne vie et action au concept.

6. Exemples célèbres

a. Poésie

« Le Temps mange la vie, / Et l'obscur Ennemi qui nous ronge le cœur / Au prix du sang qu'il perd, grandit et se fortifie. »

(Charles Baudelaire, Les Fleurs du Mal, "L'Ennemi")

(Fonction : Le Temps est allégorisé comme un « Ennemi » qui grandit en dépit de la vie qu'il dévore).

b. Prose et roman (récits)

L'Allégorie de la Caverne : Dans La République de Platon, la caverne représente le monde sensible, l'extérieur la vérité philosophique, et les prisonniers l'humanité ignorante. C'est une allégorie de l'accès à la connaissance.

(Fonction : Explication d'une idée philosophique complexe par une image narrative claire).

c. Langage courant

Dans le langage courant, les majuscules des concepts sont souvent tombées, mais l'image allégorique est restée :

• La Justice est couramment représentée par une femme aux yeux bandés (impartialité) tenant une balance et une épée.

• La Mort est souvent la figure d'un squelette ou d'un vieillard tenant une faux.

• La Victoire est souvent une femme ailée couronnant le vainqueur.